Как изменились звезды Ленинградского рок-клуба 40 лет спустя?

Ленинградский рок-клуб основали 7 марта 1981-го. Многих из музыкантов ЛРК уже нет в живых — например, Виктора Цоя, и Игоря Голубева. Чем занимаются самые известные участники рок-клуба?

Константин Кинчев — «Алиса»

Фото: РИА Новости / Алексей Варфоломеев; globallookpress.com © Anton Belitskiy

Константин Кинчев заинтересовался музыкой еще в детстве. Родители прочили ему техническую профессию, но в пионерлагере Кинчев услышал песни Black Sabbath и влюбился в музыку. В 15 лет он начал коллекционировать пластинки и тогда же решил стать рок-звездой. В 1984-м Константин Кинчев записал альбом «Нервная ночь» совместно с музыкантом группы «Алиса» Святославом Задерия. Через год он впервые выступил в составе группы на третьем фестивале Ленинградского рок-клуба. Кинчев занял вакантное место вокалиста.

На сцене музыкант открыто выражал политические взгляды, ввязывался в потасовки, выходил исполнять песни в нетрезвом состоянии. В 1985-м и 1986-м Кинчев снялся в двух кинофильмах — «Переступить черту» и «Взломщик». В конце 80-х у группы «Алиса» были проблемы с организацией концертов, а вокалиста обвиняли в хулиганстве за высказывания со сцены. В 90-е умирают два близких друга Кинчева — бард Александр Башлачев и гитарист «Алисы» Игорь Чумичкин. Это повлияло на творчество группы — песни стали более серьезными и грустными. Тогда Кинчев пересмотрел отношение к жизни. В те же годы «Алиса» давала концерты в Иерусалиме, а после возвращения в Россию музыкант принял православие.

В 2000-х группа «Алиса» выпустила несколько альбомов, где тексты многих песен затрагивали политическую ситуацию в России и мире. В композициях Кинчев часто выражал собственное мнение, которое не принимали в обществе. В то же время Константин выпустил собственный сборник стихов «Солнцеворот». В 2016-м Кинчев был госпитализирован с инфарктом, но уже через год вернулся к работе, восстановившись после болезни.

Олег Гаркуша — «АукцЫон»

Фото: Фотохроника ТАСС / Роман Денисов; globallookpress.com © Tatiana Braslavskaya

По словам Гаркуши, в «АукцЫон» он попал случайно. Стихи Гаркуши использовали участники «АукцЫона», а сам он работал киномехаником. В свободное время Гаркуша трудился ассистентом группы. В 1985-м лидер группы Леонид Федоров предложил ему исполнить несколько строк на записи песни «Деньги — это бумага». На первых выступлениях в составе «АукцЫона» Гаркуша запомнился слушателям раскованными танцами и эпатажными костюмами. Так музыкант стал «лицом» группы.

Одновременно с работой в «АукцЫоне» Олег Гаркуша снимался в эпизодических ролях разных кинопроектов. Молодой музыкант появился в фильме «Взломщик» и «Хрусталев, машину!». В 2012-м Гаркуша сыграл в фильме Алексея Балабанова «Я тоже хочу». В 2019-м музыкант совместно с Антоном Макаровым выпустил первый сольный альбом «23», а в 2021-м — сборник занимательных историй из жизни артиста «Баба-Яга». В молодости у Олега Гаркуши были проблемы с алкоголем, однако он принял решение вести здоровый образ жизни. Гаркуша не пьет уже 25 лет.

Юрий Шевчук — «ДДТ»

Фото: РИА Новости / Владимир Родионов; globallookpress.com © Anton Belitskiy

Лидер группы «ДДТ» увлекся музыкой еще в школе. Он научился играть на гитаре и баяне, но не стал получать образование по классу музыки. Шевчук думал о карьере художника, и после окончания графического института работал по распределению учителем рисования. В то время он играл в группе «Вольный ветер» и исполнял собственные стихи под гитару. В 1980-м он вступил в группу, которую позже станет «ДДТ». Коллектив выступал на творческих вечерах и песенных конкурсах. Победа во всесоюзном конкурсе «Камертон» принесла «ДДТ» первую популярность. Там же Шевчук познакомился с группой «Рок-сентябрь» — они записали совместные работы, которые быстро стали популярными.

Песни о российской глубинке, которые исполнял коллектив, не приветствовали власти. Поэтому концерты «ДДТ» не раз запрещали, а лидера выгоняли из Коммунистического союза молодежи. В 1985-м Шевчук переехал в Ленинград. Состав группы обновили, и в 1987-м «ДДТ» выступила на Ленинградском рок-фестивале.

«В этой организации все было очень серьезно, весело и крылато. Я сюда переехал из Уфы, не было ни группы, ни знакомых музыкантов, никого. И первый раз я попал сюда благодаря своему другу Джимми, Уралу Хазиеву. Он помог мне пробиться на один из рок-клубовских фестивалей, которые проходили раз в полгода. Там я впервые услышал „Аквариум“, „Кино“, „Алису“, „Аукцион“, „Странные игры“. Я был в полном шоке и кайфе от того, что встретил близких по духу людей и услышал такую живую, настоящую, энергичную, связанную пуповиной с этим временем музыку. Это было здорово», — вспоминал музыкант.

В 90-х группа была на пике популярности и часто выступала на рок-фестивалях. Песни коллектива становились более философскими, социальными. Юрий Шевчук открыто вступал в конфликты со звездами поп-сцены и живо реагировал на политическую ситуацию. В 1995-м он давал концерты в Чечне, где попал под обстрел. В конце 90-х группа ездила на гастроли в США и Европу.

Юрий Шевчук в составе группы выпустил несколько авторских песен, а также два сборника стихотворений. В конце 2020-го группа выпустила альбом-трибьют «Территория ДДТ», приуроченный к 40-летию группы.

Петр Мамонов — «Звуки Му»

Фото: РИА Новости / Э. Басилий; globallookpress.com © Ekaterina Tsvetkova

Петр Мамонов интересовался музыкой еще в школе и в юном возрасте проявил творческие способности. Он писал стихи и основал школьную группу, в составе которой играл на творческих вечерах. В 80-х Мамонов пытался создать рок-коллектив, но получилось это только в сотрудничестве с Александром Липницким. Так появилась необычная группа «Звуки Му», которая творила в жанре экспериментального рока. Психоделические звуки и необычные напевы покорили слушателей, а Мамонова и его группу называли лучшими панками во всем мире. «Звуки Му» давали концерты за границей, а развязный образ жизни солиста пытались повторить его поклонники. Одновременно состав группы часто менялся, потому что лидер искал новые формы и предъявлял участникам жесткие требования.

Осенью 1989-го, на пике популярности, музыкант и лидер группы решил распустить «Звуки Му». Мамонов объяснил, что коллектив «достиг потолка развития». Спустя четыре года музыкант пытался воссоздать коллектив, но тот просуществовал недолго. Мамонов увлекся актерским мастерством и не находил времени для «Звуков Му». В 1996-м группа окончательно распалась.

Фронтмен группы начал играть в театре и снялся в фильме Павла Лунгина «Такси-блюз». В тот момент Петр чувствовал себя некомфортно в мегаполисе и решил уехать в деревню подальше от суеты. По словам бывшего музыканта, он переживал крах личности и не видел смысла в жизни. Мамонов нашел себя в христианстве. После длительного перерыва Мамонов вернулся в кино. Он работал в фильмах Павла Лунгина «Остров» и «Царь» — игру бывшего рокера высоко оценили критики и зрители. Сам Мамонов недоволен собственной игрой в «Царе»: по его мнению, образ Ивана Грозного у него не получился.

В 2008-м Петр Мамонов начал издавать сборники афоризмов «Закорючки». Позже артист решил возобновить музыкальную деятельность и основал «Совершенно новые Звуки Му». В 2019-м Мамонов провел творческую встречу, где исполнил несколько песен. В 2021-м стало известно, что Петр Мамонов заболел коронавирусом. Артиста госпитализировали, ввели в медикаментозный сон и поместили под аппарат ИВЛ. Позже у него начали отказывать почки, обнаружили сепсис. Петр Мамонов умер 15 июля 2021-го.

Александр Липницкий — «Звуки Му»

globallookpress.com ©️ Evguenii Matveev; ТАСС / Вячеслав Прокофьев

Александр Липницкий, один из участников группы «Звуки Му», познакомился с Петром Мамоновым в школе. Липницкий учился на класс младше Мамонова. Друзья интересовались музыкой и вместе посещали концерты. После окончания школы Липницкий поступил на факультет журналистики МГУ. Его тексты печатали в советских изданиях. В 20 лет Александр зарабатывал коллекционированием и продажей икон. Липницкий не был участником Ленинградского рок-клуба, но дружил с солистом «Аквариума» Борисом Гребенщиковым, Виктором Цоем и группой «Кино», лидером «Зоопарка» Майком Науменко.

В 1983-м Александр Липницкий вступил в группу Петра Мамонова «Звуки Му». Он стал бас-гитаристом коллектива, и чтобы играть в группе, придумал свою нотную грамоту. По задумке Липницкого, он рисовал в тетради струны и придумывал последовательность, по которой играл нужным пальцем по определенной струне заданное количество раз. Увлекшись музыкой, Липницкий перестал продавать иконы, но сохранил интерес.

Когда Петр Мамонов распустил группу на пике популярности, Липницкий стал тележурналистом. Вместе с Джоанной Стингрей он делал Red Wave-21, передачу о рок-музыке в СССР и ярких лицах того времени. Позже музыкант создал цикл телепередач о роке. Его считали одним из авторитетных музыкальных журналистов, так как Липницкий не только изучал историю жанра, но и был одним из символов рока в России. В 2009-м Александр Липницкий выпустил документальный фильм о Викторе Суходреве, который работал переводчиком-синхронистом генеральных секретарей СССР Никиты Хрущева и Леонида Брежнева. Суходрев был отчимом Липницкого — в картине Липницкий рассказал о детстве Суходрева и показал архивные фотографии.

25 марта 2021-го Александр Липницкий утонул в Москве-реке, спасая свою собаку. О смерти музыканта сообщил его друг, журналист Артемий Троицкий.

Владимир Шахрин — «Чайф»

Фото: ИТАР-ТАСС / Анатолий Морковкин; globallookpress.com © Anna Salynskaya

Владимир Шахрин основал легендарный «Чайф» в 1985-м вместе с одноклассником Владимиром Бегуновым. Название придумали перед первым концертом группы, который дали в Доме Культуры в Свердловске. Уже через год коллектив пригласили в Ленинград, а в 1990-м группа записала первый альбом.

Расцвет популярности «Чайфа» пришелся на 90-е, когда были записаны хиты «Пусть все будет так, как ты захочешь» (Шахрин посвятил песню жене Елене), «Не спеши» и «Трамвай». Группа стала известна за пределами России — музыканты ездили с концертами в Великобританию. В 1996-м группа «Чайф» дала восемь концертов на передовой во время военных действий в Чечне.

В 2000-м коллектив отпраздновал пятнадцатилетие, дав большой концерт в «Олимпийском». Группа сделала перерыв в 2009-м, и вернулась с новым альбомом в 2013-м. Позже вышел альбом «Теория струн», а в 2019-м поклонники услышали «Слова на бумаге». В отличие от коллег по сцене, Владимир Шахрин не пустился во все тяжкие — свободное от работы время он проводит с семьей и почти не имеет вредных привычек. Шахрин познакомился с женой Еленой в 1976-м и женился сразу после армии. В 23 года у него родилась старшая дочь Юля, а через два года — Даша. Владимир Шахрин признает, что в молодости ставил «Чайф» на первое место и потому не всегда уделял внимание близким, но сейчас он это компенсирует и воспитывает внуков.

Борис Гребенщиков — «Аквариум»

Фото: РИА Новости / Татьяна Крылова; globallookpress.com © Nikolay Titov

Борис Гребенщиков — основатель одной из старейших рок-групп России. Музыкальная карьера Гребенщикова в составе «Аквариума» началась в 1972-м. Тогда он вдохновлялся The Beatles и писал собственные песни на русском и английском языках. Первый альбом группы «Аквариум» под названием «Искушение Святого Аквариума» был записан в 1974-м. Тогда Гребенщиков учился на последних курсах факультета прикладной математики ЛГУ (ныне СПбГУ). С получением диплома Гребенщиков не сразу связал жизнь с музыкой: он работал научным сотрудником в исследовательском институте. В свободное время он писал песни и выступал с концертами.

Популярность к группе «Аквариум» пришла 1980-м, когда после выступления в Тбилиси группу запретили. Через год «Аквариум» вошел в состав только что основанного Ленинградского рок-клуба. После участия в фестивалях клуба популярность «Аквариума» лишь возросла, а официально выпущенную в конце 80-х пластинку «Равноденствие» раскупили за несколько часов.

В 90-х состав группы обновили, и «Аквариум» выпустил хитовые альбомы «Лилит», «Навигатор» и «Снежный лев». В это время Бориса Гребенщикова уже считали значительной фигурой в истории русского рока. Музыкант развивал новые жанры — исполнял песни Александра Вертинского и Булата Окуджавы, а также записывал тибетские мантры. В 2003-м «Аквариум» выпустил альбом с участием музыкантов из Индии «Песни рыбака». Композиции группы звучали в нескольких российских фильмах.

В 2005-м Борис Гребенщиков попробовал себя в роли радиоведущего. Через два года «Аквариум» дал концерт в Лондоне, а в 2008-м увидел свет новый проект Гребенщикова, концерт Aquarium International — на сцене собрались музыканты из разных стран, играющие на редких инструментах.

В 2011-м Гребенщиков в составе группы преподнес поклонникам большой подарок в честь 40-летия коллектива. Слушатели могли познакомиться с первоначальными версиями песен студийных альбомов «Аквариума». Через два года Борис Гребенщиков объявил, что «Аквариум» прекращает активную концертную деятельность, но будет выпускать альбомы. В 2020-м фронтмен группы выпустил сольный «Услышь меня, хорошая», а у группы вышел альбом «Тор». «Аквариум» до сих пор называют одной из самых популярных рок-групп СССР.

Максим Леонидов — «Секрет»

Фото: Фотохроника ТАСС / Николай Малышев; globallookpress.com

Группа «Секрет» появилась в 1983-м. Ее основали Максим Леонидов, Николай Фоменко и Дмитрий Рубин. Участники группы вдохновлялись британским квартетом The Beatles. В 80-х «Секрет» был на пике популярности. В 1990-м Максим Леонидов принял решение уйти из коллектива. Он рассказывал в интервью: »На моих плечах висел бит-квартет «Секрет», надо было его сбросить. Это потребовало времени и перемены места, перемены жизни, погружения себя в абсолютно экстремальные ситуации выживания. Надо было доказывать, что ты чего-то стоишь».

Леонидов эмигрировал в Израиль и прожил там шесть лет. В 1996-м он вернулся в Россию и занялся сольной карьерой. Позже он основал группу Hippoband. Леонидов сосредоточился на работе в театре: он исполнил главные роли в нескольких спектаклях. В 2018-м певец открыл творческую студию для детей и взрослых. Периодически Максим Леонидов выступает в составе прославившей его группы — в основном, в дни рождения «Секрета».

Николай Фоменко — «Секрет»

Фото: globallookpress.com © Evguenii Matveev; Anatoly Lomokhov

Николай Фоменко прославился прежде всего как один из участников рок-группы «Секрет». Пик его популярности как музыканта пришелся на середину 80-х. Когда в 1990-м группу покинул его соратник, Максим Леонидов, Фоменко занял неформальное место лидера коллектива. Шесть лет в «Секрете» было три участника. Фоменко ушел в 1996-м: к тому времени его знали не только как музыканта, но актера эпизодических ролей и телеведущего.

Фоменко вел несколько популярных телепрограмм советского и российского телевидения — «Утренняя почта», «Оба-на!», «МузОбоз», «TopGear», «Последний герой». Музыкант занимался дубляжом и работал на радио. В 1997-м Фоменко сыграл в фильме «Сирота казанская» и еще нескольких фильмах. Кроме того, Николай увлекался автоспортом и несколько лет был автогонщиком. В социальных сетях Николай показывает кулинарные рецепты. В 2020-м его можно увидеть в сериале по рассказам Александра Цыпкина «Беспринципные».